“옷장을 열고 철학을 입는다.”

☻ 책 소개

패션의 역사와 다양한 철학적 담론을 유쾌한 그래픽노블로 만나다

인문X과학 교양 만화, 탐 그래픽노블 시리즈의 첫 권 《옷장을 열면 철학이 보여》가 출간됐다. 이 책은 프랑스의 철학자이자 저널리스트 쥘리에트 일레르와 그래픽 디자이너 세실 도르모가 의기투합하여 펴낸 작품으로, 패션의 역사와 다양한 철학적 담론을 패션 잡지를 연상시키는 다채로운 구성에 담아냈다. 또한 각 장의 끝에 ‘장폴과 함께’라는 특집 코너를 더해 독자의 호기심을 일깨우고 본문 내용을 더 깊이 이해하도록 돕는다.

질 리포베츠키부터 칼 라거펠트에 이르기까지, 패션과 연관된 인물들의 주요 사상과 당시의 사회적 배경을 엮어 만화로 소개한다. 내가 입은 한 벌의 옷이 어떤 역사적 과정을 거쳐 현재의 위상을 갖게 되었는지를 철학의 관점으로 짚어 보자.

옷장 앞에서 고민하는 순간, 우리는 독자적인 인간으로 거듭난다

우리는 날마다 옷장 앞에서 무엇을 입을지 고민한다. 옷에 오직 보호라는 기능만 존재하고, 미학적 가치 또는 개인의 정체성이 포함되지 않는다면 어떤 옷을 입을지 망설일 필요가 없다. 옷을 입음으로써 우리는 개성을 표현하고, 매력을 드러내며, 세상에 변화의 불씨를 던지기도 한다.

오래전에는 모두 비슷하게 생긴 옷을 입었다. 그러나 14세기 중반 이후, 관습을 벗어던지고 독자적 인간이 되고자 열망하는 ‘개인’이 탄생하면서 패션이라는 것이 생겨났다. 그러나 누구나 자유롭게 패션을 누린 것은 아니었다. 역사 속 특권층은 늘 사회적 위계질서를 눈으로 확인하기 위해 사치 단속법을 제정하곤 했다. 사람들은 신분에 따라 정해진 대로 입어야 했다. 이후 1793년, ‘복장의 자유’가 선포되면서 옷으로 계급을 나누던 시대는 끝났다. 물론 여전히 디테일에 따라 사회 계층의 차이가 뚜렷이 드러났다. 특히 사회적 지위가 낮아 장식적인 조연으로 물러나야 했던 여성은 자기를 표현하기 위해 패션의 선봉장이 될 수밖에 없었다.

패션과 연관된 여러 사상가, 디자이너의 표현에 따르면 언뜻 부질없어 보일 수 있는 패션의 세계에는 자아에 뿌리를 내리고 있는 심리적 태도, 인간 정신이 갖는 고유한 본성이 숨어 있다. 각각의 이유가 있는 옷장 속 패션이야말로 개인의 취향을 넘은 철학 그 자체로, 나 자신을 대체하는 하나의 형태이다.

피어싱, 화장, 바지, 미니스커트에 담긴 ‘메시지’는 무엇일까?

이처럼 패션에는 시시각각으로 변하는 시대의 흐름과 사회·정치·경제가 변화한 과정이 담겨 있다. 우리가 무의식적으로 선택한 오늘의 바지, 치마, 액세서리, 옷 색에 그 모든 패션이 지나온 궤적이 있다. 작가는 옷에 따라 개인의 활동 범위가 달라지는 이유가 무엇인지, 여자들이 입는 바지가 무엇을 상징하는지, 보라색 차림은 어떤 의미인지를 재치 있고 세련된 그림에 녹여 만화로 전한다.

차례를 훑고 관심이 가는 어느 페이지를 펼쳐서 봐도 좋다. 《옷장을 열면 철학이 보여》를 통해 왠지 어렵고 낯설게 느껴지는 철학과의 거리감을 한 뼘 좁힐 수 있기를 바란다. 다음 날 아침, 옷을 고를 때 옷의 의미를 떠올리는 색다른 즐거움을 더할 수 있을 것이다. 인간은 생각하기에 옷을, 철학을 ‘입는다’.

☻ 추천사

옷은 우리의 삶을 다스린다. 옷을 입음으로써 우리는 서로의 성별을 인지하고, 사회적 역할을 부여받으며, 매력을 드러내고, 세상의 변화에 동참한다. 이 책은 한 벌의 옷이 어떤 역사적 과정을 거쳐 현재의 위상을 갖게 되었는지 독자에게 꼼꼼하게 설명한다. 나아가 우리가 ‘자연스럽게’ 입는 한 벌의 옷이 사실은 사회 구조가 개입하여 만든 ‘자연스럽지 않은’ 산물임을 철학의 관점으로 짚어 낸다.

_김홍기(패션 큐레이터)

☻ 본문 내용

패션을 좇는 인간은 어떤 집단에 소속되어 지지를 받고 싶어 해요! 하지만 동시에 다른 사람들과는 달라 보이고 싶어 하고, 개성을 증명할 필요성도 느껴요. 같은 집단에 속한 개인들을 결속하는 동시에 ‘열등한’ 집단을 배제하는 것, 이것이 패션의 변화무쌍한 원동력 중 하나인 듯해요! _44쪽 <패션은 왜 계속 변화할까?>

화려한 옷을 버린 신사들에게는 이제 실용적인 것만이 관심사에 올라요. 계속해서 플루겔을 인용하면, 신체를 드러내려는 욕망과 몸치장으로 자기를 표현하는 욕망을 억압하고 남자들은 관람자로 변모하게 됩니다. 남자들은 노출 충동과 표현 욕구가 억압되자 성적 죄책감을 느꼈어요. _62쪽 <패션은 왜 여성의 전유물이 되었을까?>

‘여성성’은 여자를 작아 보이게 만드는 기술이라고 할 수 있죠! 그래서 남자들이 더 넓은 자리를 차지하도록 만들어요. 특히 공공장소에서 말이에요. 하이힐은 걷기 불편하게 만들고, 가방은 팔을 자유롭게 움직일 수 없게 해요. 이런 도구들은 ‘여성성’이라는 이름으로 여자를 ‘수줍다’, ‘얌전하다’는 이미지 안에 가둡니다. _77쪽 <여자들의 치마 아래에는>

옷은 고유한 나 자신을 만들어 주기도 하지만, 내가 되고 싶어 하는 또 다른 존재로 변신할 수 있도록 돕기도 해요. 어떻게 그럴 수 있냐고요? 상상력 덕분이죠. 상상력이라는 인간의 타고난 재능은 겉모습을 실제 모습이라고 착각하게 만들어요. _99쪽 <새 옷을 사면 왜 기분이 좋을까?>

여성 바지의 확산은 여성이 불평등한 사회적 지위에 대항하여 자신의 목소리를 내기 시작했다는 것을 의미했어요. 아래가 트인 여자들의 속옷도 점차 막힌 형태로 바뀌어 갔어요. 여성들 또한 신체적 통제권을 갖게 되었지요. _151쪽 <바지를 입은 여자>

☻ 차례

1장 패션이 패션이 되었을 때

장폴과 함께_ 텅 빈 냉장고를 채우는 대신 왜 새 원피스를 사는 걸까?

2장 복장 혁명

장폴과 함께_ 옷차림으로 모욕을 줄 수 있을까?

3장 패션은 왜 계속 변화할까?

장폴과 함께_ 가방 속 작은 고고학

4장 패션은 왜 여성의 전유물이 되었을까?

장폴과 함께_ 머리부터 발끝까지 온통 보라색인 여자들

5장 여자들의 치마 아래에는

장폴과 함께_ 왜 발가벗은 것보다 옷을 입은 쪽이 더 관능적일까?

6장 새 옷을 사면 왜 기분이 좋을까?

장폴과 함께_ 유행이 지난 옷은 왜 촌스러울까?

7장 화장을 벗기다

장폴과 함께_ 장신구는 못난 구석을 감추는 도구일까?

8장 모자를 쓰면 왜 자신감이 넘칠까?

장폴과 함께_ 피어싱을 하면 왜 눈총을 받을까?

9장 바지를 입은 여자

장폴과 함께_ 블랙 미니드레스는 왜 시크할까?

참고 문헌 

감수·추천 김홍기

패션이라는 언어로 세상을 읽는 패션 큐레이터로 활동하고 있다. 경영학, 영화를 공부하면서 영화 속 패션에 빠져들었다. 밴쿠버 UBC에 유학하며 패션이 특화된 박물관과 미술관에서 그림 한 장, 옷 한 벌마다 꼼꼼히 읽고 공부했다. 〈팝 쿠튀르〉, 〈현대미술, 런웨이를 걷다〉, 〈더블 엣지〉 전시를 기획하고, 《샤넬, 미술관에 가다》, 《옷장 속 인문학》 등의 책을 썼다.